李白的《将进酒》 你真的看懂了吗？狂野的激情背后是无尽的孤独

唐诗、宋词是古文化中最耀眼、最绚烂的诗歌艺术。我们平常在生活中所说的“古诗”，很多人都简略理解为“唐诗”。所谓“古诗”，是以唐代为分水岭，唐代曾经的诗歌才称之为古体诗，或许古诗。到了唐代，古体诗虽然仍旧存在，但所占的份额很小，以绝句和律诗居多，也便是所谓的近体诗。

唐代的诗人犹如满天繁星，在历史的天河中静静闪耀着。“诗圣”杜甫擅长律师，把七律写到了极致；王昌龄被誉为“七绝圣手”，七言绝句的功力空前绝后；“诗仙”李白是个全能型的诗人，擅长各种门户，风格潇洒洒脱，有不少诗文更是达到了“前无古人，后无来者”的境地。

“三尺青锋，一壶浊酒，剑胆琴心自漂荡”，诗仙李白的终身充满了诗和远方，好像永久没有眼前的苟且。在李白留下的经典诗歌中，“剑”与“酒”是两个最常见的意象，他是一位最有武侠风格，最有浪漫主义情怀的诗人。

李白关于“剑”的巅峰诗歌莫过于《侠客行》，字字含杀气，句句有剑芒。李白关于“酒”的巅峰诗歌莫过于《将进酒》，而《将进酒》也是最有诗仙气韵的一首诗。或许很多人都能把这首诗滚瓜烂熟，但世人只看到了李白的狂傲，却看不到诗中的无尽凄惨，你真读懂《将进酒》了吗？

唐玄宗天宝初年，李白奉诏入京，被封为“供奉翰林”。但要阐明一点的是，这“供奉翰林”跟“翰林学士”的姓名虽然很像，位置却有着大相径庭。“供奉翰林”是一群有着各种文艺特长的人，陪皇帝进行文艺游赏等闲事。“供奉翰林”中不只仅有诗人，还有算卦的、弈棋的、修道的、求仙的、书法丹青，吹拉弹唱，三教九流，无所不有。

这“供奉翰林”并非李白的抱负，即便如此，他仍是没有多长时间就因为性情狂傲而被排挤出京。李白心中烦闷不胜，却有力不从心，所以就踏上了云游四海的漫漫旅途。李白四处流浪了八年多，有一天他遇见了老友岑勋、元丹丘，三人登高饮宴，借酒放歌。李白就在嵩山之巅，胸中“抱用世之才而不遇合”，写下了这篇最有诗仙气韵的《将进酒》。

“君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。人生满足须尽欢，莫使金樽空对月。”为何说这首诗最有“诗仙气韵”？全诗一开篇，李白就尽显宗师气势，气势波澜壮阔，要挟沧海风波扑面而来。

榜首句写黄河之雄壮恢宏，向东一路奔腾入海；第二句悲叹人生苦短，从青壮到年迈，仿佛便是“朝暮”之间。诗仙是怎么对待“人生苦短”呢？人生满足须尽欢，莫使金樽空对月！这三句诗，以黄河之水的永久衬托出凡人的藐小。《将进酒》的这个开篇可谓壮阔备至，而又凄惨备至，这便是“诗仙”的感伤。

“天生我材必有用，千金散尽还复来。烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。”李白的诗，可谓字字珠玑。一般人的诗，全诗中有一两句经典就算不错了，而诗仙简直句句都是经典。

几杯酒后，诗仙的豪气与酒气剧增，所以在上一句的无尽凄惨之后，又来了一句“天生我材必有用”。此时李白已过知天命之年，回望半生，可谓四海漂荡，一事无成；展望出息，天南地北，茫茫不知何方。在这种人生境遇之下，李白还能来一句“天生我材必有用”，更显得弥足珍贵。

“岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。与君歌一曲，请君为我倾耳听。钟鼓馔玉不足贵，希望长醉不复醒。古来圣贤皆孤寂，唯有饮者留其名。”李白虽是“诗仙”，但他究竟也是肉体凡胎，喝酒喝得高兴了，还呼叫朋友跟自己一起尽情高歌。

岑夫子，丹丘生，是李白喝酒时的两个朋友，分别是岑勋和元丹丘。这两个朋友当时必定想不到，他们俩的姓名会因为这首诗而铭刻进千年年月。“古来圣贤皆孤寂”亦是凄惨之语，满满的不平之气，为何古往今来的圣人贤者都郁郁不得志？仍是开怀畅饮吧，只要这样才干忘却心中的忧虑，希望长醉不复醒。

“陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。主人何为言少钱，径须沽取对君酌。五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。”“陈王”是曹操之子曹植，跟李白一样，是个有人冷傲天资的文人，却也一样无法施展胸中才气。李白和曹植，都只能靠一场酩酊大醉来欺诈自己，暂时忘记心底的凄惨。

什么五花马，什么千金裘，这些都算得了什么？悉数拿出来换酒喝！从这句诗里边，我们仿佛看到了千年之前那个酒醉的诗仙，诗情至此狂放备至，令人嗟叹咏歌，直欲“手之舞之，足之蹈之”。偏偏就在这儿，李白又来了一句“与尔同销万古愁”，由狂傲再次转入凄惨。李白饮酒，只为消愁，而且是“万古愁”。看到这儿，你从《将进酒》中，读懂诗仙的凄惨了吗？