这届年轻人为何越来越青睐现实题材电影了？

　　转技术、破规矩大学生电影节聚焦生活

　　年轻人为什么现实题材的电影越来越受欢迎

　　《我的姐姐》《奇迹笨小孩》《送你一朵小红花》……近两年，多部现实主义题材电影聚焦经济社会高速发展背景下的家庭亲情、生老病死、城市化等现实话题走向银幕

　　刚刚落下帷幕的北京国际电影节第29届大学生电影节，正在对中国电影产业发表青春评论。 在以青春为名的电影讨论中，无论是在电影院看电影的年轻人，还是电影工业制作中的青年电影工作者，还是青年影视文化研究者，都在探索现实题材和青年电影的新风向。

　　电影放映、直播门票、网络媒体，尤其是短视频平台，成为电影与年轻观众之间的重要桥梁。

　　更自觉的类型意识、更多样的题材、更强烈的工业意识是近年来中国青年影人，为中国电影工业提供、表达的三个新意。

　　新电影

　　在现实题材中找到参与感

　　观众为什么喜欢现实主义呢？ 据前《人生大事》报道，虽然喜剧、悬疑类电影仍然受到z世代(指1995-2009年出生的一代)的青睐，但真正吸引他们的，却是“幽默搞笑”“烧脑翻转”电影的创作空间

　　调查显示，这群年轻观众更看重的是电影情节的内容层面。 剧本足够丰富、内容有思想深度、能引起情感共鸣这三个因素在受访者的偏好选择中均超过半数。

　　1998年出生的女莎拉是新闻专业的研究生。 在她最近的电影欣赏中，现实题材占多数。 在她看来，“现实题材”意味着很多社会议题都以影视媒体的形式进入公众关注的圈子，讨论能达到百万、上千万的观众。 ”。

　　由于贴近现实，故事语境相对真实，现实题材电影容易引起大众对社会话题的热议。 同时，艺术精神与现实力量的结合更有效地引起了观众的共鸣。 “通过电影这一写实、震撼、传播的手段，可以更加生动、形象、深刻地了解不同群体的声音和故事。”00后男子黄说。

　　《Z世代观影偏好调查报告》总经理、《中国电影报》杂志总经理兼主编皇甫宜川在接受北京青年报采访时表示，新一代青年观众的感知能力、审美水平以及智力水平普遍提高，他们不仅想了解自己，也想了解别人的生活状态和价值观因此，以社会生活为创作源泉的现实主义题材电影对大众很有吸引力。

　　“面对许多社会事件，观众的表达欲很强，他们也想参与到这部电影的讨论和交流中来，对自己进行评价和表达。 ”新方法

　　短视频平台“挑角”

　　以年轻的视角以面向生活的现实为题材进行创作。 青年导演在拍摄前，会花更多的时间进行田野调查。 在本届大学生电影节青年电影人论坛与“新生新声”主题对话中，众多崭露头角的青年导演发表了自己的心声。

　　《我不是药神》 《奇迹笨小孩》的文牧野青年导演非常重视电影拍摄前的学习。 这是他大学时代拍短片后养成的习惯。

　　“大学的时候，我拍过两个奶奶的故事。 在养老院住了两周，观察了老太太们的生活。 ”文牧野导演告诉北青报记者，在《我不是药神》创作之前，他花了近4个月的时间走访，在拍摄《奇迹笨小孩》之前，走访了各个行业的工人，包括对人才市场、电子工厂的调查。

　　收集了很多资料之后，导演应该做的是把复杂的东西简单化，“提取各角色比较有代表性的精华。 在电影中找到平衡这些素材的空间，相对控制量，让一只手的素材为故事服务，同时有一定人物质感的流露，让这些细节为电影服务，为故事和气质服务。 ”

　　青年编剧余曦曾参与多部现实题材电影创作。 以前，他参加过《1921》编辑。 如何进入实际的历史现场，余曦还谈到了野外调查的重要性。 对于“与现代题材不同，百年前的田野调查是在文献、史料、访谈、回忆录等核心文献中寻找”的重要题材来说，文献的准确性非常重要。

　　“阅读文献的过程就像写论文做文献综述，要确保文献来源准确。 ”在余曦看来，依托历史细节，还原整个历史场景，在文献中找到适合影视创作的线索，就是这一题材的创作路径。

　　社会生活和网络平台也成为青年创作者广阔的田野。 贾斯汀青年导演参加了《我们的新生活》，负责《云上音乐会》单元的创作。 “多年前，我在工作上接触了留守儿童。 他们的梦想是什么？ 这样问，其中有一个非常喜欢唱歌的男孩，他说没有机会代替他唱歌。 ”这次《我们的新生活》的拍摄，让她再次想起了那个孩子。

　　“在当今时代的环境下，新媒体平台可以给很多人展示自己的机会。 所以，我想把这个故事放在现代环境里说。 我希望那个男孩能追求自己的梦想。 ”姚婷婷说，我觉得社交网络和短视频平台也深深影响了她的拍摄过程。

　　在角落里，她想找到一个会乐器的演员。 最终实现这个想法的是短视频平台。 “因为想找山里的孩子，有一天在短视频平台上看到一个特别会敲碗的男孩，就联系他试着演戏。 孩子们虽然没有戏剧经验，但非常有才能。 这个选角过程也很符合我们电影的主旨。 ——给所有人表达自己的机会。 ”新秀

　　流量时代需要练“内功”

　　现实题材的电影不仅需要故事的真实性，演员的演技也需要张力。 对青年演员来说，要不断精益求精。

　　最近热映的电影《妈妈！》以社会关注为焦点的问题——如何面对阿尔茨海默病。 在老戏骨吴彦姝、奚美娟、朱时茂的担纲和年轻演员文淇的参与下，这部部现实题材影片具有了更丰富的年龄跨度。

　　在本届大学生电影节上，年轻演员代表文淇也被邀请参加大学生电影节“青春与路人”。 在谈到自己的演技之道时，文淇表示，她会不断“走出去”，观察生活，感受世界的多样性，用自己最真实的感受和体验去面对角色。

　　文淇，平时以观察为乐，平时喜欢自己有空的时候，出去看看周围发生的事情，从身边经过的人，感受世界的多样性。 “这种观察者式的生活，潜在着影响。 ”。

　　对于如何将生活中的感受回馈到表演中，文淇认为，她总是以真实的心情面对角色。 “例如，当我不得不感到悲伤的时候，我可以打开我心中的小抽屉，发出悲伤的心情。 ”文淇说：“我的力量可能有限，但我会尽我所能。 用之前张国立老师对我说的话。 ‘流水不争先，争的滔滔不绝。 ’我认为这也适用于现在认为自己没有崭露头角、前途莫测的所有年轻人。 ”

　　对于年轻演员来说，在流量被允许的时代，练习内功是必要的。 年轻演员张曦作为模特出道，享有很高的人气。 自出道以来，从古装精灵、武打动作到青春校园、都市爱情，都以各种造型、灵动演技、出色的角色塑造能力而闻名于观众。 张曦在接受北青报记者采访时表示，希望通过不断挑战新题材和不同人物的角色，积累经验，不断学习新东西。 与其关注自己的“流量”，她更愿意花时间磨练演技：“平静，一步一步，不断地演戏，你就能得到你喜欢的人。”

　　新的发表

　　透明的短视频会让电影“破圈”

　　部电影从构思拍摄到最终上映并不容易，但要让电影走向观众消费获得高票房，持续有效的发布是必不可少的。

　　近年来，电影的推出不仅是电影主创们的巡回路演，也在时效、内容、载体、形式上带来了多方面的创新。 尤其是现实题材电影，电影票、网络媒体尤其是短视频平台成为电影与年轻观众之间的重要桥梁。“短视频平台已成为现实题材电影宣传的主战场。 ”象点映宣传副总导演肖副球告诉北青报记者，“以往，很多电影的前期宣传材料都集中在电影周边信息，比如电影花絮、制作专集、宣传曲等，默许不涉及核心剧情。”

　　他和团队最近观察了现实题材电影宣传的变化。 “电影登陆流媒体平台后，短视频平台博主尤其是双创传播博主在进行完全戏剧性的短视频二次传播后，将电影分成观众群，吸引更多年轻观众进入影院”

　　在宣传行业从业者看来，这是一种新兴而大胆的形式，对现实题材电影也有一定的适应性。 “剧透式宣传完全打破了传统电影宣传的模式，这对短视频平台的年轻受众来说可能会有别的效果。 ”萧副球说。

　　新的观察

　　新主流电影聚焦生活

　　“更自觉的类型意识、更多样的题材、更强烈的工业意识是近年来中国青年影人，为中国电影工业提供、展示的三个新意。 》在本届大学生电影节上，许多讨论都是围绕青年影人进入现实题材带来的新意展开的。

　　在青年电影人论坛上，北京师范大学艺术与传媒学院影视传媒系主任、副教授陈刚表示：“一方面，青年导演在类型框架下表达个人生活和现实感受对整个产业非常重要。 第二，青年导演的多样化创作与他们更多的原有学习经历和学历背景有关。 ”

　　陈刚特别提到加强电影产业和科技，他说：“电影的发展不仅靠技术和艺术的发展，更靠工业技术来支撑。 特别是现代数字技术的发展，动作和表演捕捉技术的广泛应用，在这些方面青年导演起了带头作用，为中国电影工业化进程的发展做出了重要贡献。 ”。

　　在表达年轻人新声音的讨论中，“新主流电影”成为了被频繁提及的关键词。

　　从《我不是药神》到《奇迹笨小孩》 《我在时间尽头等你》 《我们的新生活》，新的主流电影深受观众喜爱，也为现实题材提供了新的风向。 “新主流电影表现、关注、书写当下能真切感受到的中国，聚焦生活中的美丽与变化，表现出成熟、不断发展的影视艺术化语言。 ”北京师范大学艺术与传媒学院副院长、教授杨乘虎说。

　　杨乘虎说：“新时代的主流电影意味着我们对新主流电影的类型化和艺术方式的新探索，从传统的礼赞和讴歌方式延伸到对生活的关注。”

　　在谈到新主流影视观众中的青年力量时，杨乘虎表示：“这个时代最有贡献、对生活最期待的年轻人是观众中最重要的群体之一。 当今年轻观众特别是年轻电影人对时代的观察、思考和理解能力足以适应电影的发展，他们的审美也足以激励电影人接受并在新的主流内涵中不断探索。 ”